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Ryoichi Kurokawa, Instalación audiovisual



"Rheo: 5 horizons", instalación audiovisual de Ryoichi Kurokawa realizada en el Ars electronica 2010. continuar leyendo

Nemore, instalación interactiva

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Cuando la basura se transforma en algo hermoso





















La artista Ana Percoco, realizó esta bella obra que tituló "Indra Cloud" (algo así como "La nube de Indra"). Construida con poco mas de mil botellas desechables de agua amarradas con las etiquetas plásticas que suelen cubrir este tipo de envases, esta obra consistió en una suerte de balsa que recorrió el mencionado río intentando llamar la atención acerca de la basura que vierte el hombre en la naturaleza y en particular las botellas desechables que van a parar en el río Yamuna, en la India.
Afortunadamente, la obra causó impacto en la zona, de tal forma que los turistas disminuyeron drásticamente el consumo de agua embotellada, reemplazándolo por bebederos de botellas retornables.
Aquí el arte no fue algo inútil, ¿viste?
Más abajo algunas fotos y un link hacia la historia completa.





Puedes ver la historia completa aquí. (debes hacer click sobre la foto que aparece en la página).

VIA: art threat
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Oil and water do not mix



En la cultura anglosajona existe un refrán que dice "oil and water do not mix" que significa algo así como "el agua y el aceite no se mezclan", aludiendo a que a veces hay cosas que simplemente no son compatibles, en cualquier ámbito de la vida.
Pues bien, el diseñador Anthony Burrill junto a la agencia Happiness Brussels, idearon el poster que aparece arriba y que tiene la (brillante) particularidad de estar impreso con petróleo recogido en una playa cerca de New Orleans, luego del desastroso derrame del Golfo de Mexico.
Hay que decir que "oil" en castellano significa aceite, pero puede significar también petróleo.
Se ha hecho una edición limitada de 200 poster, numerados y firmados, que están a la venta a un precio de 150 euros cada uno (unos cl$ 100.000) El dinero recaudado irá en beneficio de la Coalition to Restore Coastal Louisiana (Coalición para la reconstrucción de las costas de Louisiana).
Más abajo unas fotos, un vídeo del proceso para la realización del poster y una sorpresa.








Si quedaste con ganas de ver más, puedes revisar la historia completa en el flickr de Happiness Brussels aquí.

VIA: creative review
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Sun boxes, música solar



"Sun boxes" (algo así como "Cajas de Sol") es una instalación experimental con la energía del sonido y la energía solar. Consiste en 20 cajas de madera equipadas con paneles solares, altavoces, amplificadores y módulos de sonido electrónico, todas ellas situadas en el desierto como parte de la exposición "Off The Grid" en la residencia Goldwell en Riolita, Nevada, en Junio de 2009. Cada caja emite un sonido singular en un intervalo de tiempo específico, la composición de sonido se genera cuando sale el sol y termina cuando cae el sol. El uso de energía solar permite infinitas variaciones a la composición en función de las nubes, la cantidad de sol y las sombras que proyectan los espectadores sobre las cajas.

VIA: designmilk continuar leyendo

Un iPhone tiene cáncer



Este extraño tumor realizado por el artista japonés Mio I-zawa, que trata de envolver por completo a este pobre iPhone, es nada más ni nada menos que un cargador para el famoso teléfono.
Cuando vi esta propuesta, me pareció inquietante la idea de poder relacionar esta obra con ideas que tienen que ver con la biotecnología aplicada al desarrollo de dispositivos personales, (como por ejemplo un teléfono), en donde la posibilidad de dispositivos vivos que se conecten con nuestro cuerpo, a medio camino entre una máquina y un organismo, está, yo pienso, a la vuelta de la esquina.
Y tú, ¿Cómo te imaginas el futuro de los dispositivos personales?

VIA: neatorama continuar leyendo

Moscas voladoras


David Bowen en el Art.tech festival en San Francisco, California, ha montado una obra titulada "Fly blimps", (algo así como "dirigibles de moscas"), bastante novedosa por decir lo menos.
Se trata de unos pequeños globos inflados con helio que portan un pequeño dispositivo que alberga una colonia de moscas y que contiene comida, agua y luz para que estas pequeñas criaturas puedan vivir sin problemas en estos contenedores. Estos elementos poseen unos sensores que detectan cambios en los patrones de luz producidos por el movimiento de las moscas. Los datos obtenidos de estos sensores son utilizados para determinar una trayectoria de vuelo de
los globos.
Más abajo algunas fotos y un vídeo de "Fly blimps"











VIA: designboom
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Música radial



"Radius music" (algo así como "música radial") es un proyecto de diseño digital realizado por Dave Young, que combina las ideas de la cartografía y de los gráficos computacionales para producir el sonido. El dispositivo se centra alrededor de un sensor que gira sobre sí mismo midiendo la distancia entre él y otros objetos. Estas distancias se traducen en una partitura visual que se corresponde con las magnitudes generadas por los sonidos. Cuando funciona dentro de una habitación, el dispositivo medirá la distancia entre ella y las paredes, y si hay personas, el sonido creado se verá afectado y cambiará a medida que la gente camine. Tan extraño objeto fue construido utilizando Arduino, PureData y processing.
Más abajo, puedes ver un par de vídeos del aparato.






VIA: creative applications

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Imágenes paralelas



El artista austríaco Gebhard Sengmüller junto a Franz Buchinger han creado un proyecto de instalación llamado "Imagen paralela" basado en el supuesto ficticio que el principio de la transmisión electrónica de imágenes en movimiento.
El resultado es un aparato que intenta una transmisión en paralelo de cada píxel del emisor al receptor, mediante la conexión de cámara y monitor con cerca de 2.500 hilos de cobre que conectan los foto receptores con las pequeñas bombillas que reconstruyen la imagen.
Más abajo algunas fotos y un vídeo de "Imagen paralela" en acción.
















VIA: designboom
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Lolly - POP



Massimo Gammacurta es un fotógrafo italiano, que vive y trabaja en Nueva York. Y él es el creador de "Lolli-pop" un trabajo que comenzó como un experimento en Internet, pero que resultó ser furor entre blogueros y amantes del arte, y que consiste en una serie de íconos de marcas llevados a un dulce formato que te permitiría pasarles la lengua. Todo eso se fotografió y se transformó en un libro que hace poco ha editado don Massimo.
Más abajo algunas fotos.


































VIA: koi koi koi
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Yekpare, espectáculo audiovisual



"Yekpare" es un espectáculo que narra 8500 años de la historia de Estambul. La historia abarca desde los símbolos paganos al Imperio Romano, desde el Imperio Bizantino al Imperio Latino, hasta el Imperio Otomano y a Estambul en la actualidad.
La estación de trenes de Haydarpaşa, con su brillante arquitectura, es el edificio en el que se proyecta la historia, utilizándolo como un simbólico lienzo que representa la relevancia que ha tenido Estambul, y particularmente Haydarpaşa, en la conexión entre el oriente y el occidente desde 1906.

VIA: neatorama continuar leyendo

Plink Plonk



Esto que ves y que se llama "Plink Plonk", sucedió en el 18th Century Norfolk House Music Room en el Victoria & Albert Museum en Londres, y fue realizado por el estudio de diseño "Allofus".

VIA: designboom continuar leyendo

La (verdadera) casa de cartón



Si hace unos años hubo aquí en Chile una casa de vidrio, ¿Por qué no puede haber una casa de cartón...?
Don Lucho es el responsable de esta obra.
Tiene una cuenta de Flickr que puedes visitar aquí.

VIA: neatorama continuar leyendo

Papelera para armar



En el sitio eriazo ya habíamos hablado en un artículo de la gente de codeco.
Ahora este grupo aparece de nuevo con otra idea que tiene que ver con acercarse a una nueva recodificación (analogización) de la información, tal como ellos lo describen, y que consiste en un ícono de papelera de esos que tiene tu computador (versión Apple eso sí) listo para recortar, doblar y armar.
La plantilla está disponible para su descarga a través de su sitio aquí mismo continuar leyendo

Big bambú



Hasta el 31 de Octubre estará abierta en el Metropolitan Museum of Art de New York, (no confundir con el Museum of Modern Art o "MoMa") una muestra bien interesante.
Los afortunados asistentes tendrán la oportunidad, previa firma que absuelve de toda responsabilidad al museo, de subir al techo de la institución y trepar a una estructura construida con varas de bambú, similares a los andamios que, aún hoy, se utilizan en algunos países del oriente.
"Big bambú" ahonda acerca de la cultura de las redes, la conectividad y la sociedad moderna, (con vértigo incluido).
Se utilizaron 5.000 varas de bambú y 50 kilómetros de cordón de nylon en la construcción.
Más abajo algunas fotos.





















VIA: dornob
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El sonido del agua



"Water drop sequencer" ("secuenciador de gotas de agua") es una instalación sonora interactiva. Se realiza utilizando el sonido de gotas de agua cayendo sobre barras de hierro conectadas a elementos piezoeléctricos. El espectador o el artista puede controlar qué tonos se reproducen mediante la colocación de botellas de agua boca abajo en los agujeros que están ubicados sobre las barras de hierro. También es posible controlar la velocidad del goteo. continuar leyendo

Una fuga de información



Richard Evans es el responsable de esta obra de arte tipográfico llamada "Information Leak" (algo así como "fuga de información") utilizando letras cortadas mediante un láser y que aparecen como saliendo desde una llave (un grifo) de la cocina, como representación de la sobrecarga de información en nuestra sociedad actual.
Más abajo más fotos.










VIA: designboom
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Casa flotante



El artista Kacey Wong nativo de Hong Kong, ha creado esta obra inscrita dentro de la Bienal de Urbanismo y Arquitectura de Hong Kong y Shenzhen Bi-City. Titulada como "Paddling Home" (algo así como "casa remante" o "la casa que rema"), consiste en un pequeño habitáculo con todos los elementos y detalles asociados a una típica vivienda promedio de Hong Kong, como un suelo de baldosas color rosa, un mirador, tuberías de aguas servidas a la vista, puerta de acero inoxidable, la presencia de una deidad local (en este caso el dios de la tierra) y, por supuesto, aire acondicionado.
La obra mide 1,2 x 1,2 x 1,2 metros, y flota sobre cuatro barriles.
Wong lanzó esta "casa" la semana pasada en una actuación que incluyó jugar golf en el techo y pescar.
La Bienal continúa hasta el 27 de febrero.
Mas abajo, mas fotos.
























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